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阿诺德·勋伯格电影配乐导论
参考电影

阿诺德·勋伯格电影配乐导论

1973 短片 西德

“What makes Einleitung, in the words of its authors, a ‘film of agitation’, is perhaps the order in which it exposes things, the time it takes to restitute these images for what they are: images taken from the point of view of U.S. power, taken on the other side. This consists in cleansing the images of any sense of déjà vu, making them produce (sweat out, reveal, chase) the power which willed them into being and which wants us not even to find them surprising. From that moment, the horror is no longer the eternal return of the same in the guise of the same old thing (retro style) but the intolerable present (Holger Meins, 1975).” Serge Daney

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12 部
黑磨坊 豆瓣 7.4

黑磨坊

2006 剧情,爱情,歌舞 美国

推荐理由内容主题与本作较为接近

白天,忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂,他是家族生意的准继承人;晚上,腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面,用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂,他是天才却不敢出世的音乐家。 给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴,如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡,夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切,人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。 爱上了年轻的歌女安吉尔,帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦,帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行,让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。 两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。 ◇ 幕后制作 不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳,《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。 影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员,这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人,但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片,OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录,编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台,一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代,而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代,帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。 故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影,MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》,终于在两人如日中天的时候面世了。 布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情,让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的;OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展,自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任,影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝,而为了在教育前先把目标观众抓在手中,OUTKAST同时担任影片音乐监制,亲自操刀所有曲目创作乃至编排,也正因为二人在音乐水准上精益求精,影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。 OUTKAST的90分钟MTV 布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史,为了让影片因为现代而更好理解,30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景,布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果:OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格,安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间; 而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步,于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现,跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了,似乎把历史界限也模糊了,加之不时出现的动画效果,在不能追讨如何还原历史真相的条件下,《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰,布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。

调音师 豆瓣 6.6

调音师

2025 惊悚,犯罪 加拿大,美国

推荐理由内容主题与本作较为接近

天才钢琴调音师尼基·怀特患有罕见的听觉过敏症,远超常人的听觉感知既是他的音乐天赋,也让他常年被周遭噪音折磨,人生困顿不前。一次偶然的机会,他意外发现自己能凭借敏锐的听觉,精准分辨锁芯转动的细微差异,仅凭声音就能破解保险箱密码。这份特殊天赋彻底改写了他的人生轨迹,他结识了深谙此道的老江湖哈里·霍洛维茨,一步步踏入高风险的盗窃世界。每一次潜入、破解、脱身都游走在危险边缘,随着行动规模不断升级,尼基的人生也在天赋与欲望的拉扯里,不断偏离原本的轨道。

无声无息

无声无息

2024 犯罪 丹麦,瑞典,法国

推荐理由内容主题与本作较为接近

2008年,一群来自丹麦和欧洲各地的人在丹麦领土上实施了有史以来最大的抢劫。卡斯帕是一名生命中几乎没有机会的拳击手,他有机会由外国发起人策划抢劫。冒着失去家人和对他来说重要的一切的风险,他接受了挑战,试图打破所有记录,确保自己在历史书上的地位。

前奏 豆瓣 6.4

前奏

2019 剧情 德国

推荐理由内容主题与本作较为接近

影片讲述19岁的大卫(霍夫曼饰)梦想成为世界最顶级舞台上的钢琴演奏家。在他的家乡,他的天赋非常出众。但作为一个音乐学院的学生,他很快意识到他仅仅只是天才中的一个。他的同学沃尔特(努斯鲍姆饰)是他最大的竞争对手,而这种竞争也蔓延到了感情上。

死亡乐章 豆瓣 7.3

死亡乐章

2024 剧情,家庭 德国

推荐理由内容主题与本作较为接近

方生方死,方死方生。人届中年的指挥家汤姆,在两端之间进退维谷。即将举行的演奏会诸事不顺,忙得不可开交之际,老父失智症恶化,老母癌病缠身,恐不久于人世。前度女友临盆,他亲自迎接新生命到临,更充当代理父亲。妹妹爱上同样酗酒的有妇之夫,生活一塌胡涂,更把他的音乐会弄垮。长期抑郁的作曲家决意寻死,他不得不为好友善后。一次又一次与死亡邂逅,指挥家终达致《垂死》交响曲的圆成,导演格斯纳也为亡故家人献上一阕动人挽歌。柏林影展最佳编剧。

战争与音乐

战争与音乐

2025 剧情,战争 俄罗斯

推荐理由内容主题与本作较为接近

暂无简介,敬请期待

诺曼 豆瓣 7.2

诺曼

2016 剧情,惊悚 以色列,美国

推荐理由内容主题与本作较为接近

诺曼是一个籍籍无名的政治掮客,偶然的机会他结识了一个正在其低谷期的年轻政治家。3年后,这个年轻政治家飞黄腾达,诺曼的生活也随之发生巨大的转变。

独行侠

独行侠

1999 惊悚 德国

推荐理由内容主题与本作较为接近

卡尔•海菲尔德看上去是个无所不能的人。他能力不凡,性情固执,行事果断,几年之间建立起一个繁荣的国际运输公司,把自己造就成百万富翁。在这个过程中,他结交了许多朋友,也树立了不少敌人。有一次,他遭到袭击,妻子受重伤,女儿伊安被绑架。海菲尔德极不情愿地让警察参与到与绑匪的谈判中来。但是,警察的行动并不成功,反而怀疑他非法把有毒工业废物运到东欧。

阶级关系 豆瓣 7.7

阶级关系

1984 剧情 西德,法国

推荐理由同由 让-马里·斯特劳布 执导

改编自卡夫卡未完成的长篇小说《美国》,但其关注的并非真实的美国,更像是没有详细年代的关于美国的寓言。卡尔•罗斯曼由于丑闻而接受其舅舅的邀请搬去美国,然而他无法摆脱欧洲大陆旧式习惯,更糟的是,欧洲的阶级结构无法让他通过自己的双手谋生。这一电影版关注资本主义社会创造的残酷而变幻莫测的阶级关系。同时忠于原著而未添加影片的结局。施特劳布夫妇风格的一贯操作与卡夫卡氛围的完美结合:中景固定机位,面无表情的演员,人物肢体和语言刻意僵硬,强调侧面特写,镜头推进及平移刻意突兀。由此我们可以寻求到改编卡夫卡作品的带实验性的可能。

从今天到明天

从今天到明天

1997 喜剧,音乐 法国,德国

推荐理由同由 让-马里·斯特劳布 执导

Based on an unknown Schönberg opera from 1929, From Today Until Tomorrow explores one night in a not-quite loveless marriage. A husband and wife return from a party where she has flirted with another man, while he has cast an appraising eye toward an attractive, fashionably dressed acquaintance of his wife’s. Though each dreams, briefly, of leaving the marriage for the excitement and mystery of a new lover, in the end they decide stability and comfort are more important than the fleeting thrill of new romance. Directors Jean-Marie Straub and Danièle Huillet, who previously collaborated on two other films about music (The Chronicle of Anna Magdalena Bach, 1968, and Moses and Aaron, 1975), rely on long fixed shots in austere black-and-white so that the focus remains on the musical brilliance of Schönberg’s atonal score, performed here by 70 musicians. That Schönberg would choose such a relatively lighthearted message for his newly discovered musical language remains a mystery, especially since the conclusion reached by the husband and wife—to stick with the tried and true—seems directly at odds with Schönberg’s own philosophy of composing. It is just this juxtaposition, however, coupled with Straub and Huillet’s faithful presentation, that makes the opera a compelling addition to the Schönberg canon—and the film such a challenging and intriguing experience.

布里斯堡 豆瓣 7

布里斯堡

2014 剧情,战争 美国

推荐理由内容主题与本作较为接近

《极乐堡垒》中,莫娜汉饰演的玛吉是一位战功卓著的美军医务兵,同时也是一位单身母亲。她在阿富汗服役15个月后归来,却发现五岁的儿子几乎不认识自己,反而与前夫和他的新女友更加亲近。 就在她接回儿子,慢慢重新建立起亲情的纽带,逐渐适应战地之外的日常生活,还与一位机械师发生浪漫恋情的时候,战事又起,她不顾众人反对,毅然决定重新应征入伍,回归战场。

恩培多克勒之死 豆瓣 7.8

恩培多克勒之死

1987 剧情 法国,西德

推荐理由同由 让-马里·斯特劳布 执导

The subject of Danièle Huillet and Jean-Marie Straub’s Der Tod des Empedokles (The Death of Empedocles, 1987) is the Greek pre-Socratic philosopher Empedocles (c. 490 BC – 430 BC), who lived in the Greek colony of Agrigentum in Sicily. His theories are mentioned in several of Plato’s dialogues. He maintained that all matter is made up of four irreducible elements: water, earth, air and fire. A mystic and a poet, he is considered to be the founder of classical rhetoric. He is also thought to be the last Greek philosopher to write in verse; two fragments of his works survive: Katharmoi (Purifications) and Peri Phuseôs (On Nature). An advocate of democracy, he came into conflict with his fellow citizens of Agrigentum and, as result, was banished with his young disciple, Pausanius. When he was asked to return, he preferred to commit suicide by throwing himself into the active volcano at Mount Aetna. The German writer Friedrich Hölderlin wrote two versions of Der Tod des Empedokles in 1798 and 1800, and a final third version in 1820, all three ultimately unfinished. They were conceived as five-act tragedies and all three differ in plot. According to Michael Hamburger, Hölderlin’s English-language translator, the main reason why Hölderlin finished no version of the play must be that he remained too closely identified with Empedocles, at the very period in his life when his own view of the poet as philosopher, prophet and priest – and as tragic hero – was subject to perpetual crisis and re-examination. Huillet-Straub’s The Death of Empedocles is based on Hölderlin’s first version (the longest of the three), whereas Black Sin is based on the third version.